— Если я делаю ставку на какого-то исполнителя, он всегда приходит к успеху, если, конечно, не мешают какие-то посторонние обстоятельства. «Отпетые мошенники», «Гости из будущего», «Сливки» «Smash!!» — все эти популярные в нулевые годы группы тому подтверждение. Зачастую встреча с исполнителем чистая случайность. Например, будущую солистку «Сливок» Карину Кокс я впервые увидел в одном клубе в Санкт-Петербурге. Она была в мешковатом спортивном костюме, внешне — не пойми кто, парень или девочка. Подошла к диджею и вдруг стала читать рэп. Потом запела. Я заинтересовался. Подошел, с важным видом протянув визитку, ожидал, что девушка упадет в обморок, потому что я тогда уже был известным продюсером в стране. А тут никакой реакции, и меня это так завело, что я начал на нее охотиться, уговаривать начать со мной сотрудничать.

Карина — интроверт по природе. Из таких сложно звезд делать, но мне безумно понравился тембр ее голоса. Нашел еще двух симпатичных и поющих девчонок — Иру и Дашу. «Сливки» быстро стали популярны. Эта женская группа совершила переворот в российской поп-музыке. У нас с ними был контракт на десять лет — когда срок истек, мы расстались.

— Отношения поддерживаете?

— Нет. Но знаю, что Карина замужем за диджеем, у них двое детей. С «Отпетыми мошенниками» вышла похожая история. В моей жизни они появились случайно. На одном музыкальном конкурсе в Кронштадте я сидел в жюри, а Гарик Богомазов и Сережа Суровенко — он же Аморалов (этот псевдоним солисту группы придумал Евгений. — Прим. «ТН») — были конкурсантами. После выступления подходит ко мне Славик Зинуров (зрители помнят его как Тома Хауса): «Жень, можно, я попробую с ними что-нибудь спеть вместе?» Славику я не мог отказать: мы дружили с детства. Когда ему было 12, а мне 16, вместе выступали в детском ансамбле в Ленинграде, откуда оба родом. Он рос без родителей, и я ему был как старший брат. Вскоре повез всю эту троицу — Славика, Сережу и Гарика — в Череповец на фестиваль «Танцующий город». Они спели там две песни, причем совершенно бестолково, но мне и зрителям понравилась их бе­­зумная энергетика. Рискнули — записали несколько песен. И пошло-поехало.

Публике пришлось по вкусу все — и их гнусавые голоса, и сумасшедшие образы, и биографии. Дворовые парни — от них самих и их рэпа веяло городской романтикой. Я писал сюжеты хулиганских клипов, придумывал скандалы. К примеру, на очередное выступление их привозили в милицейском «козелке» и выпускали на сцену в наручниках. Прессе сообщалось, что за драку «Мошенники» получили 15 суток ареста. Прямо скажем, вокальных данных у пацанов не было, поэтому приходилось компенсировать чем-то другим. Задача стояла не просто ­раскрутить бойз-бэнд, а сделать из ребят суперзвезд. До сих пор дискотеки рыдают под «Люби меня, люби».

— Был ещё один мегауспешный проект — «Гости из будущего».

— Да, приятно, что Юра Усачев в интервью всегда вспоминает меня добрым словом, говорит, что Женя Орлов сделал из него продюсера, что теперь, работая со своими артистами, в том числе со своей женой Тиной Кузнецовой, он повторяет те же приемы, благодаря которым стали успешными «Гости». Когда-то DJ Грув порекомендовал мне Юру в качестве аранжировщика песен для «Отпетых мошенников». Мы встретились, и Юра заодно показал песни, которые он писал для Евы Польны. Я моментально влюбился в тембр ее голоса.

— По сути случилось «слепое» прослушивание.

— Да. Сработала магия одного лишь вокала. Я перетащил ребят из Питера в Москву, и мы стали работать вместе. «Гости из будущего» оказались самым успешным в финансовом плане моим проектом, хотя мы проработали два с половиной года, при том что контракт был подписан на восемь лет.
Несправедливости в шоу-бизнесе хватает, и тем, кто туда пришел, необходимо с этим смириться. Но мне грех жаловаться, не собираюсь никому ничего доказывать.

— Зачем же вы отпустили артистов, несущих золотые яйца?

— Юра попросил свободы. (С улыбкой.) Пришел ко мне и сказал, что они мечтают о сольном плавании. Я ответил, что люблю и уважаю их обоих. За такой короткий срок они стали абсолютно самостоятельными артистами, и учить мне их нечему. Я их и так бы отпустил. Но Юра — человек­ ­благородный. На следующий день ­приехал ко мне домой с мешком денег. Я тут же купил себе нескромную квартиру в центре Питера, которую впоследствии продал и приобрел вот этот дом. Если я когда-нибудь и заработал бы подобную сумму, наверняка просто спустил бы на всякую ерунду. Так что Юре я очень благодарен.

Необходима оговорка: я никогда не добился бы успеха в одиночку. Я идеолог, локомотив, серый кардинал. У меня были партнеры, снимающие с меня и артистов всю ненужную нагрузку вроде организаций концертов, съема квартир, пятого, десятого… Я никогда нигде не мелькал, а тихо жил в свое удовольствие. Но с каждым своим артистом я обязательно ездил на гастроли. Сидел на концерте в зале с блокнотиком в руках и записывал замечания.

Когда смотрю выступления Сережи Лазарева или Тимати, с которыми мы очень много работали, думаю: «Молодцы, не зря учил». Сережа, кстати, на каждом своем концерте говорит приятные слова в мой адрес, хотя знает, что я его не слышу. Мне потом их передают.

— Чему конкретно вы научили Тимати? И вообще, как он попал в ваши руки?

— Я его «нашел», когда он был звездой ночных клубов, и за руку привел на «Фабрику звезд». Он упирался, потому что музыканты — люди осторожные. Посоветовал ему привлекать внимание, не прогибаясь под чужие требования, ведь он не певец, но однозначно яркий персонаж. У него прекрасные мозги бизнесмена, так что все подсказки он сразу воспринял верно.

— Евгений, вы музыкальный продюсер почти всех самых крутых телепроектов российского телевидения. Интересно, с каким бэкграундом люди попадают в вашу профессию?

— Все началось в пять лет, когда родители насильно привели меня в музыкальную школу. Никакой радости это, признаюсь, мне не доставило. Хотелось играть во дворе в футбол, а не разучивать гаммы. Стимул заниматься появился года через два-три, когда я понял, что пальцы извлекают интересные звуки, получается подбирать знакомые мелодии. Старенькое пианино «Красный Октябрь», на котором я учился играть, до сих пор живо и стоит в моей школе (Евгений — основатель школы для одаренных детей «Республика KIDS». — Прим. «ТН»).

— От музыкальной школы до продюсирования — огромная дистанция. Быстро двигались?

— Дистанция огромная, и я шел по этой дороге не спеша. Кем только не работал, пока искал себя! Даже столяром-краснодеревщиком, но музыка взяла верх. Отслужил в армии, работал в ресторанах, играл на свадьбах, мечтая приобрести лучший синтезатор. В Питере меня уже знали, когда Михаил Боярский пригласил клавишником в свою группу «Зарок». Мне было интересно все, и, когда оказывался за границей, ходил по концертам, подглядывал за музыкантами, брал на заметку какие-то любопытные решения по спецэффектам, свету, звуку. Многое в профессиональном плане мне дали круизы по Средиземному морю, где я в качестве режиссера готовил культурные программы.
Я настолько увлекся всем этим, что зачастую забывал за зарплатой зайти. Поражался тому, что за любимое дело еще и деньги платят.
Лет в сорок я начал принципиально другую жизнь, даже круг общения обновил. Многих и многое перестал вспоминать, удалил как ненужные файлы и начал все заново.

— В то же самое время, в начале 1990-х, искали себя и другие известные питерцы — Ургант, Нагиев… Вы хорошо знакомы?

— Питер — город маленький, конечно, мы были знакомы, и я наблюдал за их восхождением. Я вывел такую ­теорию успеха: необходимо «потренироваться на кошках», чтобы в дальнейшем рассчитывать на большой успех. Плюс, безусловно, должны присутствовать харизма, обаяние,  быстрая реакция и чувство юмора. Дмитрий Нагиев, к примеру, много лет потратил на то, чтобы эти самые технологии будущего успеха отработать в Санкт-Петербурге. В паре с Сергеем Ростом они были безумно популярны — открытая студия «Радио Модерн» на Невском проспекте собирала сотни любопытных. Была такая толчея, что иногда чуть не перекрывали движение.

— То есть ведущие сидели за стеклом и были видны с улицы?

— Да, как в аквариуме, и вели эфир. Представляете, какой это мощный тренинг? В Санкт-Петербурге Нагиеву не давали прохода, а вот за пределами города про него никто не слышал. Иронизируя, Дима называл себя кумиром молодежи. Он всегда любил пошутить, язык был хорошо подвешен, и уже тогда нашел свой стиль.

— Насколько Дмитрий изменился с тех времен?

— Разбогател.

— И всё?

— Думаю, да. Мне сложно судить, с Димой мы из одного круга, а в нашем окружении он точно такой же, каким был двадцать лет назад.

— Слышала, что Ивана Урганта не сразу рассмотрели на телевидении.

— Я часто сталкиваюсь с недальновидностью. Действительно, когда на каком-то совещании (я работал на МУЗ-ТВ) предложил взять ведущим музыкальных новостей хорошего парня из Питера, Ваню Урганта, обаятельного, с интересной внешностью и тембром голоса, мне сказали, что со своими бы ведущими разобраться. Прошло ­какое-то­­­ время, и те же самые люди платили Ване большие деньги за то, что тот участвовал в мероприятиях их компании.

Ваню я знал как интересного музыканта. Мы на одной студии ­записывались. Этот парень еще в юности сочинял песни, у него хороший музыкальный вкус. На счастье, у Урганта хватило мудрости зайти на рынок не с песнями, а в качестве ведущего. В этой области он один из лучших. А потом он начал реализовывать свои музыкальные амбиции.

— Вы говорите важные вещи! Многим кажется, что успех можно поймать, лишь зайдя в нужную дверь в нужное время.

— Дверь открывается только перед тем, кто пришел по делу. Но до этого надо долго идти, подниматься по ступеням, падая и скатываясь обратно, набивать шишки и погружаться в отчаяние. Уверен, что, когда зрители слышат, как шутят Нагиев и Ургант, думают: «Тоже мне работа! Взял и пошутил». Смею вас уверить: у них, как у любого профессионала, существуют домашние заготовки шуток. А как вы думаете? Идет эфир, вдруг непредвиденная ситуация: микрофон упал, музыкант ошибся, в зале зритель начал кричать… Что должен сделать профессионал? Выйти из ситуации достойно. Спонтанно не получится — ко всему надо быть готовым.

Хочу реализовать свой проект, куда смогу вложить свой опыт, знания и чутье,­ данное от природы. Его сюжет уже придуман. Несколько лет назад возникла школа «Руспублика KIDS», которую я называю лабораторией, где продолжаю химичить, где реализовываюсь как режиссер, продюсер, педагог.

Сейчас я востребован как музыкальный продюсер и креативный человек. Думаю, смогу сделать все то, что запланировал. Но с годами я стал разборчив. И при этом остался нежадным, так что меня сложно соблазнить неинтересными проектами. Мой опыт и возраст позволяют­ говорить нет без ­угрызения ­совести, и я счастлив от этого. Мне 48 лет, и, знаете, я кайфую от жизни!

— Пишут, что у вас несколько детей где-то за границей. Это правда?

— Я живу в Подмосковье, детей у меня всего двое, и их родила моя единственная жена Вера. Ее я ждал очень-очень долго и дождался. Мы познакомились на «Новой волне» восемь лет назад. Вера была директором одного израильского исполнителя. Кстати, именно в Юрмале были зачаты оба наших ребенка. Сейчас, когда слышу деловое предложение, соизмеряю с тем, сколько времени оно заберет от семьи. И вообще, лет в сорок я начал принципиально другую жизнь, даже круг общения обновил. Многих и многое перестал вспоминать, удалил как ненужные файлы и начал все заново.
Сейчас, когда слышу какое-нибудь деловое предложение, соизмеряю с тем, сколько времени оно заберет от семьи. По молодости не мог себе такого представить.

— Часто сталкиваетесь с несправедливостью в шоу-бизнесе?

— Несправедливости в этом бизнесе хватает, и тем, кто туда пришел, необходимо с этим смириться. Но мне грех жаловаться, не собираюсь никому ничего доказывать. Жена признается, что ей хочется всем рассказать, как много ее муж сделал в отечественном шоу-бизнесе. Я ее останавливаю, говорю, что в будущем, если здоровье не подкачает, сделаю гораздо больше и значимее. А жить прошлыми заслугами смысла нет. Будущее видится интереснее.

Карьера: продюсер групп ВИА «Сливки», «Отпетые мошенники», «Гости из будущего», дуэта «Smash!!» и др. Музыкальный продюсер «Фабрики звезд-4», фестивалей «Пять звезд», «Новая волна», «Детская Новая волна», шоу Первого канала «Голос. Дети», «Главная сцена» (1-й сезон). Бессменный музыкальный редактор шоу «Голос»

Ссылка